张仃自画像

张仃治学严谨，坚持真理，诲人不倦，积极提携扶植新人。在清华大学美术学院建院五十周年之际，他捐资设立奖学金，以激励青年学子健康成长，为美术学院的发展作出了卓越贡献。

在70多年的艺术生涯中，张仃涉猎的艺术门类非常广泛，但不管从事哪一门艺术，他都主张要有关注世界、关注人类、关注国家民族命运的胸怀与担当，并致力于创造出一大批无愧于时代、具有高尚情操的经典艺术作品。而这种胸怀与担当，一直与人类对真、善、美的追求，同理同向。

胆识

在坚守民族文化自信与讴歌真善美的同时，张仃更注重理论与实践的结合。早在1954年，他就同李可染、罗铭尝试水墨画写生，并用自己的实践证明，传统中国画同样具有推陈出新、与时俱进的强大生命力。由此，他们推动了中国山水画的创新进程，被誉为“中国画革新的里程碑”。

晚年的张仃多以焦墨作山水画，表现出了巨大的创新能力，呈现出了鲜明的个人风格。他既发展了西方写生再现实景的方法，又延续了中国山水写意造境的传统，开拓了中国山水画的艺术空间。

2002年，文化部授予张仃造型艺术终身杰出成就奖，彰显了他对中国美术事业作出的杰出贡献。

清人王泽弘在评价程邃的画时曾说：“润含春雨，干裂秋风。”其实，“润含春雨”与“干裂秋风”是矛盾组合体，在客观上是相互对立的，但在艺术表现上，两者的关系又是辩证的。作为艺术家，就是要把两者统一起来，做到“视若枯燥，意极华滋”之境。

“浑厚华滋”是指笔墨的厚重和力量感，也正是张仃焦墨山水画艺术风格所要追求的目标，这是其一。其二，张仃的笔墨语言主要来自于写生。

就笔墨而言，焦墨在中国画领域，发展的路子很窄，但张仃仍坚持用这一局限性极大的墨法来创作山水画，变局限为有限，变短处为长处，从而达到了笔墨淋漓、气韵生动的艺术效果。他从传统中发掘，从生活中充实，赋予焦墨这一绘画语言新的力量、新的活力、新的生命。

由此看来，我们不得不佩服张仃的勇气和胆识。

清初四画僧之一的弘仁（出家后号渐江），擅画山水，初学宋人，后师法萧云从、倪瓒，笔法沉厚雄奇，笔简意繁。倪瓒则是“元四家”之一。倪瓒率直，弘仁若简若疏，他们的艺术风格都在整个中国山水画发展史上影响深远。

对于张仃而言，学习传统，齐白石、黄宾虹是最好的老师。特别是黄宾虹山水画的艺术风格，又与弘仁、程邃、倪瓒等有着千丝万缕的联系。在张仃的笔墨中，所呈现的视觉语言则是倪瓒、黄宾虹、弘仁等名家的综合体。

张仃的焦墨山水，多为“写生”状态，目的是让作品避免概念化与雷同化，把大自然瞬息变化之态尽收笔底。这种“写生”状态，与古人、今人甚至自己相比，都有所不同。因此，不管学谁，首先要有自己独特的审美感受。

同为焦墨山水的艺术风格，程邃是渴笔淡墨、黄宾虹是重在写意，而张仃则突出写实，但他的写实有别于西方的素描。因为在处理画面笔墨关系时，张仃是主观的，带有明显的东方色彩，同样显现出自身的“看家本领”。

张仃善于理顺画面中黑白灰的关系，在他的画作中，最黑处与最亮处尤为突出，并不是黑不黑、白不白，把画“画死”“画闷”。特别是他焦墨中的灰色，多为飞白，通体透气，韵味无穷。

所以说，张仃绝不是拿毛笔画素描。他把自然物象化为笔墨语言，发挥自家“乱炖”的独特优势，着力凸显点与线的营造方式，使之“得心源”。而呈现在画家笔下的点与线，不是传统的再现，而是自家笔墨与“师造化”综合后的结果。因此，与其说张仃笔下的点与线是自然物象的表达，不如说是他本人主观情感的真实流露。

张仃之所以选择焦墨艺术，以黑、白、灰的色彩构成来描绘多姿多彩的世界，源于他胸有大义，心系国家和人民，同时也折射出一位饱经风霜的画者贡献多、磨难多、经历更多的个性与情怀，可谓“绚烂之极归于平淡”，这是一种审美境界的高扬，是高尚清纯的精神追求。正如元代水墨画家王冕在其《墨梅》题画诗中所云：“不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。”

总之，张仃在绘画艺术上的探索、变革、出新，与他深厚的学养以及广泛的涉猎密不可分。在漫画、宣传画、中国画、书法、工艺美术、装饰艺术、公共艺术、艺术理论等诸多领域，他都有自己独到的见解与领悟。

经历了70余载的艺术风雨，张仃见证了20世纪中国美术的发展与变迁，无论在哪个历史时期，他都引领着先进文化艺术思想，开一代艺术新风。同样，张仃知行合一的人格魅力，也彰显出中国文化人的格局与风骨。

面对“毕加索加城隍庙”这样的戏称，张仃也曾经以一句看似玩笑的话来回应：“一手伸向毕加索，一手伸向城隍庙。”话虽幽默，却也意义深远，让人回味无穷。

学人小传

张仃，原名贯（冠）成，字豁然，号它山，1917年生，辽宁黑山县芳山镇人。在70多年的艺术生涯中，他跨越漫画、宣传画、实用美术、艺术设计、展示设计、舞台美术、动画电影、装饰绘画、壁画、中国画、书法、艺术批评、艺术理论、美术教育等诸多门类，以丰沛的艺术激情与超常的艺术能量，成为解读20世纪中国美术史的先驱。张仃历任中国美术家协会常务书记、中国美协常务理事、中国美协壁画艺委会主任、中国文联委员、国务院学位委员会第二届学科评议组成员、中国工艺美术学会副理事长、中国国家画院院务委员、中国黄宾虹研究会会长等职。曾负责设计动画片《哪吒闹海》，为首都机场创作巨幅壁画《哪吒闹海》。焦墨国画代表作品有《巨木赞》《蜀江碧》等。出版《张仃水墨山水写生》《张仃焦墨山水》《张仃画室》等多部画集。2010年2月21日在北京逝世，享年94岁。