紫檀冻

2001年联合国教科文组织公布首批“人类口头和非物质遗产”代表作，自此，“非物质文化遗产”这一概念开始进入人们的视野，且作为一种独特的文化遗存而逐渐为人们所认识。“非物质”是相对“物质”而言的，与古建筑、遗址、文物这些实体、实物、可触的遗产类型而言，非物质文化遗产的突出特征是通过口头和行为技艺传承。然而，对“非物质”的强调不是否定“物质”，各种形式的非物质文化遗产，都要靠表演、制作它们的人和一定的乐器、道具以及具体的表演、制作过程这些物化的载体和表现形式才能呈现出来。

因此，物质形态的文化遗产和非物质文化遗产彼此是相互依赖而存在的。物质文化遗产中的非物质因素保证了遗产的真实性和完整性，而非物质文化遗产中的物质因素也是技艺得以体现、传承的必不可少的手段。保护遗产的真实性和完整性是世界遗产保护的两个重要原则，对物质遗产中“精神与感受”和非物质遗产中“材料与物质”等的重视，都说明要全面地看待每种文化遗产的有形和无形价值。

中国人的石头情结

2009年中国篆刻艺术被联合国列入“人类非物质文化遗产代表作名录”。中国篆刻艺术发展历史悠久，集文字、书法、绘画、雕刻、印材于一体，是一门以小见大的综合性的传统艺术。强调它的非物质文化遗产属性，是突出了篆刻技艺通过人传承的特点，但是印石本身所具有的美感，以及篆刻家依托于石料因材制印，结合材料所发展出的整体性的技艺和审美追求，都是篆刻所不可或缺的物质因素。

中国人自古对美石、奇石情有独钟，上古传说女娲炼石补苍天，良渚先民以玉石为材，刻绘出宗教、信仰和文明的世界。春秋时代已有赏石藏石的文献记载。中国人不仅把美石视为山川灵气之结晶，更加以审美投射，赋予其诸多文学化和艺术化的想象和赞美。

中国最早的玺印印材主要为铜、牙和玉，印面出自古代制印工匠之手，或铸或凿，不特意追求风格，但却朴实率真，充满了灵巧的艺术智慧。唐宋以后文人开始参与篆印活动，一些具有文学意味的斋馆别号印体现了文人的心性修养。明代是中国篆刻艺术的转折期，主要原因就是印材从原来的铜、牙、玉改为花乳石一类，使文人能够自己奏刀治印，印材的改变推促了篆刻艺术的发展。明代文彭以前多使用牙章，请人代刻，后来一次偶然的机会买下两筐青田灯光冻石，自己试作印，发现软硬适中，于是便弃牙就石。青田石等花乳石成为篆刻用材后，文人能亲自参与镌刻，他们一方面总结历代玺印成就并加以创新，大大促进了篆刻技艺的发展丰富，另一方面将诗句等文学因素入印，在实用性外提升了篆刻的文学性和艺术性。因此印石材料的变化对篆刻艺术的发展起到了决定性的影响。明清以降，篆刻与绘画、诗词、书法结为一体，诗书画印四全成为文人艺术追求的至高标准。