《美术周刊》：您的新作《刘艺草书前后赤壁赋》给人以“人书俱老”之感，写了这么多年的字，您的心得是什么？

刘艺：我曾经说过：“为书之道，既重功力，更重灵气。非苦学，不能卒其功，仅苦学，尚难通其艺。要在心领神会，而后得心应手，方可进入佳境。”现在仍然是这个看法。

现在常有一些新概念出现，比如“艺术书法”、“文化书法”等等。我感觉，现在书法快变成一个“孤儿”了，一会儿投靠艺术，一会儿投靠文化，一会儿投靠诗词，似乎没有这些，书法就完了。书法现在像是在找母亲，借助文化啊、艺术啊，似乎就能提高书法的位置。其实书法就是书法，它是独立的，既包含着艺术也包含着文化。从古到今，书法一贯受人重视，能写一手好字，别人都会另眼相看。在古代，颜真卿、王羲之的片纸只字都很宝贵。现在也是这样，名家的墨迹被人尊称“墨宝”，名家自身则常被尊称“老师”，对此，我们在荣幸之余，也须考虑如何回报。

台湾有一个词是“素人”，指没受过专业训练的人，不识谱，却唱得很好；没学过美术，画得却很有趣味。其他艺术门类可能也有这样的人才。但是书法大概没有“素人”。你字认的少能写好字吗？文化水平不高能从事书法创作吗？所以书法家不可能是“素人”。书法必然和文化、学识联系在一起，书法和文化应该是一体的。 

（转自孟云飞主编《艺海无涯》，原载2008年1月24日《中国文化报·美术周刊》）