清代画史一半在皇室笼罩之下。闲逸如江南一片米家山，亦需负载霖雨济世的厚望。张庚、金农、姚燮，云未成雨。戴熙、翁同龢、李慈铭，亦各有痛史。 “霜皮雪干支颓壤”的壮志也好， “缓歌慢舞连朝昏”的情致也罢，一部江南画史，亦可谓国士们出云入云的心迹写照。

康熙御用班底的一次商业演出

康熙皇帝第二次南巡回銮后，绘制 《南巡图》的任务落到苏州人宋骏业头上。宋骏业自副贡授翰林院待诏，时任御书处办事、刑部员外郎。他的父亲是文华殿大学士宋德宜。

宋骏业向民间广发英雄帖，请到王翚来做总教头。其余杨晋、虞沅、顾昉、王云等人，或能人物，或工界画，各自归位。

一画六年，这些地方名手聚集都下，于附庸风雅的大人们而言，也是难得的便利。个体献艺之外，画家们的组合出演更是别具明星光环。这个团队的具体人数目前还不清楚。主业《南巡图》之外，每次受邀参加团体“商业演出”的人员并不固定。种种皆与现在的文艺组合有相通的地方。高士奇请了五位，陈元龙请了六位。《桃李禽鱼图》，一下子邀请了七位。

宋骏业等《九秋图》，故宫博物院藏，自《中国古代书画图目》

一幅《九秋图》（故宫博物院藏）足足请到了八个人：宋骏业画芙蓉花，王翚画丹桂、翠薇，王云画雁来红，徐玟绘月季，杨晋画菊花，吴芷又以蓝笔补了一株菊花，顾昉补秋罗花，虞沅画乌桕。这与聂崇正先生所揭示的《南巡底》绘制团队名单仅差冷枚一人，可作为相关研究的实物佐证。

八个人共九种折枝花卉，九秋同庆，寓意吉祥。宋骏业的题款高居右上方，表现了他作为官方主持人的中心地位。王翚一人画了两种花卉，也与众有别。画面穿插有致，俯仰生姿，显示了《南巡图》团队调度得当，配合默契。

跟着浦山先生学看画

瓜田逸史张庚（浦山）先生被推荐去参加博学鸿词科的考试。已值乾隆年间，朝廷和文士在角力场上的关系不一样了。浦山先生没有取中，此外可能还有点小小的不愉快。英雄气短，不提也罢。浦山先生也就继续做幕僚，卖点文字，也卖画。当时销路最好的还是仿古画。跟文学的情形类似，仿古的底下，大佬们往往揣着托古改制的雄心。作为中小名头画家的浦山先生却格外认真。

浦山先生有资源，能看到古代大师们的名作，像《富春大岭图》《采薇图》。临摹之前，他先仔细观察它们。有的从下往上看，也有从上往下看的，并无定式。或者分成若干层，或者揪出几个关键点，揣摩布局用意，还原技法细节。

宋代画家江参《秋林叠嶂图》中不同寻常的山石技法吸引了浦山先生的注意。不是先定轮廓，继以皴擦，也不是 “从碎处积为大山” （董其昌《画禅室随笔》），而是笔蘸淡墨，任意涂抹，依其自然形成的浓淡高下，勾勒出山形向背。下面枯林挺立，枝桠瘦劲如铁，墨点的刺衫和尖笔画就的瘦树点缀其间。山麓间溪涧流泻，上架水磨，与山腰古刹相互呼应。磐石上拖着古藤，叶子稀落。

好的鉴赏家未必是一流的画家。浦山先生自己画了一件《秋林叠嶂图》，山石以淡墨打底，树木直上插空，显见是在向江参致敬。但即使是与弗利尔美术馆那件署于江参名下的仿作相比，浦山先生的用墨也远谈不上轻淡匀洁（黄公望《论画山水》中评江参语）。浦山先生没能把他对古代大师的热情灌注到画面上去，也无法赋予它们浑然流畅的气息。不过，这位冷静而高超的“解剖家”，以一部《图画精意识》成功地留住了若干古画的标本。后来的仿古家、鉴赏家每每从此路过，都要向他致意。

讲得一手好故事的金冬心

汪曾祺先生有一篇讲金农的小说。文中讽刺金农、袁枚自托名士风流，实亦汲汲于世俗利益。虽语含辛辣，但不失蕴藉简约，和金农的诗画倒有几分相似。

金农大张旗鼓地组团卖字卖画，团员们琢砚、钞经、写竹，各擅其技。正统的文化修养，在市场中不断打磨试探，融汇成一种个性化的艺术风格。比之职业画工或民间趣味的粗白，金农多隔了一层，耐人寻味；但又较一般的文人笔墨浅近晓畅，富有趣味性。他的藏与露，恰到好处，是旁人不可企及的地方。

浙江省博物馆藏的一幅册页，从右下的笺角生出虬干数枝，梅花几十朵，清丽有致。画面的布局呈辐射状，中有一长枝横斜，往左上延伸。左下留白，是一篇金农自作的诗文。这浓墨刷出的标志性漆书，素享盛名。梅花柔美，漆书斩截，相映成趣。

漆书工整，阅读起来毫无障碍：蜀僧书来日之昨，先问梅花后问鹤。野梅瘦鹤各平安，只有老夫病腰脚。腰脚不利尝闭门，闭门便是罗浮村。月夜画梅鹤在侧，鹤舞一回清人魂。画梅乞米寻常事，那得高流送米至。我竟长饥鹤缺粮，携鹤且抱梅花睡。它的内容更像一个饶有趣味的故事：峨眉山的和尚托人捎了书信过来，殷勤垂问家中各事。先是山中的野梅，再是我养的一只瘦鹤。梅花和鹤都平安无事，倒是老夫我体力大不如前。那就索性闭门自适吧。闭门隔绝世事，我这里便如同罗浮村一般。有月亮的夜里，暗香浮动，我画梅花，瘦鹤陪伴一旁。当它起舞，我的心灵都得到净化。靠画梅去换取口粮是常有的事，但送米来的贵人很少。我和这只鹤便只能忍饥挨饿，疗饥的方子只有一个——且携鹤抱梅睡去罢了。