1972年，李可染创作了《延安颂》，其图式表达与《江山如此多娇》非常相像：同样的近景视角升高，同样的红太阳高挂东方。与《江山如此多娇》略有不同的是，李可染加入了新的文化符号：宝塔，地域的指代性更为明显。

延安是革命圣地之一，宝塔巍巍，与红太阳遥相呼应，完全有别于《江山如此多娇》红太阳独自闪耀的图式。

1974年，李可染创作了《韶山》。他放弃了《江山如此多娇》和《延安颂》近景视角升高，图解式表达“万山匍匐，我庐独高”的文化寓意，而是别出心裁，让喧闹的队伍、飘扬的红旗，来表达人们雀跃的心情和欢欣的感受。而群山如抱，万松肃立，则把主席故居放置于敬仰和护佑的氛围里，让观者能够感到山的温暖，看到松的守卫，听到人的赞颂。

这一切，不着痕迹，却在在都显露着李可染对新国家山水的巧妙理解，以及对领袖的深厚感情，对艺术的创新贡献。

1976年前后，李可染连续创作了十几幅《井冈山》。现存李可染较早创作的《井冈山革命摇篮》、《井冈山主峰图》等所署创作年月以1976年居多。

《井冈山》的笔墨回到传统语言里，用厚重、阔大、险峻，来描述这座大山的“性格”。他的艺术语言不再是图解式的，而是建构式的---山峰壮丽，睥睨天下。政治理念喻含在动人的艺术语言背后，让观者通过这座特殊的大山，对中国革命肃然起敬。

李可染最大的贡献，是对国家山水进行了“颜色革命”：唐代的金碧山水，宋明的青绿山水，都是着色山水的艺术高峰。

但李可染大胆地创造了“红色山水”，主要以红色来摹形状物及言说。