爱德华·霍普，《加油站》，1940年，纽约现代艺术博物馆

另一幅展出的画——《纽约电影》则让霍普与雷金纳德·马什结下了不解之缘。霍普展现的是静默与孤独，而马什则捕捉到躁动与拥挤，展览中二人的画被刻意放在一起，引导观众进行对比、思考。他们的作品虽然在内容上有很大不同，对电影在现代生活中的象征意义却都是认可的。

霍普的《纽约电影》暗示我们，在轻浮和享乐的表面下，孤独充斥了人的生活。影院里，只有两个观众在座位上看着黑白的荧幕。年轻的女孩退到走廊，轻轻地靠着墙。她的思绪在别处，她想去别处。荧幕上 “雪白晶莹的山顶”，或许暗指当时的热门电影《消失的地平线》（Lost Horizon, 1937年）。电影院外，马什用一幅《二十美分的电影》（Twenty Cent Movie， 1936年）强调了电影在普通美国人的希望和梦想中所起的作用，也辛辣地表现了人们蝇营狗苟的生活与好莱坞童话之间的鸿沟。画中五光十色的广告与电影海报 流露出一种“感官的欢愉”，看电影的人们也不自觉地摆出他们喜爱的电影明星的姿势，但是他们相互间却并没有任何交流。