她的《门》题才画作灵感来自于——《论语？雍也》云：“谁能出不由门？”在张健看来，道理虽很简单，却包蕴丰富。门即以其“入必由之，出必由之”的特殊性而承载历史的沧桑风雨，演绎出一幕幕动人的传奇，焕发出绚丽夺目的文化光彩。

在画作中，她将“门”分割空间、标志领域、划分等级、蕴涵风水、表达身份的功能延伸与伴随人类文明的进程而逐步丰富和深化的标本价值体现的淋漓尽致。这些画作多用叠晕画法，使颜色由浅到深或由深到浅，变化柔和没有生硬感。同时，画作中韵律节奏极美的线条，逸趣横生，意境悠长，与美的构思相得益彰，“既有古意又不呆板”。

有人说张健的画是一种模式，还是一种现象。中国的美育教育和中国画的传承方式似乎哪里出了问题。从东方，到西方，脑海中突然闪现出西方野兽派艺术大师马蒂斯和他尼斯时期的作品：美的艳丽，惊艳而绝艳哟！或许她们与他之间存在着一种美的共同共通性。还是要引用美国哥伦比亚大学哲学教授、《国家》杂志艺术评论人阿瑟C丹托《美的滥用——美学与艺术的概念》中的一段话：“这些作品的美是内在于它们的意义。马蒂斯知道这个世界的样子，他在尼斯的宾馆房间里创造了一个美的庇护所，其中富有相同气质的花卉，帷幔以及美丽的女人，它们与这个严酷的世界保持一段距离，这样就和《挽歌》一样属于同一个空间，这就是马蒂斯创作作品的目的。”

以上这段话足以让我们这些庸人们深省沉思，尽管东西方艺术存在着差异，尽管世界到处存在着“美的滥用，”但是，真正的艺术无国界，因为我深信这是跨越古典走入现代的艺术，是潮流、是方向。

“下一步，我将更多地通过画作，通过微观角度，挖掘中国传统文化之美，展现东方历史传承古韵，展现中国作为一个文化大国的文化自信，而这种自信源自匠心”张健说。