图6 葡萄牙桑托斯宫穹顶上的青花瓷
青花瓷:世界贸易史上的奇迹
图6是我在法国国家陶瓷博物馆前馆长清水女士与法国科学家欧丢斯先生的帮助下,在法国驻葡萄牙大使馆看到的景象。
这个景象背后是世界陶瓷史上曾经出现的一个非常重大的话题:当西方所说的大航海时代开启之际,恰恰也是古代中国的青花瓷出现之时。青花瓷的颜色,让那时的欧洲人震惊——他们没有想到,遥远神秘的东方竟然存在这样一种瓷器的蓝色,它是那样悠远清长,视线深入到浅浅的釉色之中,好像投入遥远的天空,让人心神安静却又浪漫无比。对于欧洲人来说魅力几近摄人魂魄的青花瓷,甫一出现就成了全世界追捧的顶级奢侈品。
当时的葡萄牙国王将来自中国的青花瓷放在一座宫殿之中,国王卧室的天花板上,铺满了这些瓷器。后来,这座瓷器之宫被卖给了一个贵族,又被法国大使馆辗转买下作为办公之地。直到清理建筑时人们才发现穹顶之上有200多件明清时期的青花瓷,其价值远超购买宫殿的花费。
青花神秘、美丽,气魄非凡。青花之蓝展现出的丰富多彩令无数人着迷,它也创造了明王朝商品在世界贸易史上的奇迹。
民间陶瓷:率真朴素的挥洒
远古新石器时代的陶瓷艺术是真正的、民间的劳动。此后随着社会经济的发展,陶瓷艺术在很多时候属于贵族审美、文人审美。但是历史上中国陶瓷发展是丰富多彩的,其代表不仅有存于故宫的贵族陶瓷,还有了不起的民间陶瓷。人的审美就是这样——当我们经常欣赏了不起的法度时,就会对自然挥洒甚至偶然的艺术效果感到异样亲切;但当我们过惯了朴素生活时,对所谓高品质生活的艺术就非常有动力去追求;在看惯了贵族化审美后,又会觉得它们缺少人性和鲜活的状态。
正是因为中国陶瓷历史的丰富多彩,能够让我们回到率真朴素的挥洒之中,领略民间陶瓷的伟大贡献。古代民间工匠们将图案釉料变成了制瓷的舞蹈,没有规范严谨的限制,每一个线条都是自由鲜活的,类似于人必不可少的呼吸;其所表达的主题也是五花八门的,既有传说也有生活,既有吉祥美好的图纹象征,也有极为朴素的动物等形象。
小结
以上我们简单介绍了黑陶、兵马俑、青瓷、唐三彩、白瓷、青花等的发展,并以民间陶瓷的审美发展为结尾。这个讲述组合的背后,正是古代中国陶瓷的发展,它不仅满足了历代不同阶层的需要,也支撑了整个中国遍布大江南北的民间窑口发展,如果没有这么多的作品、市场需求,没有这么长时间的工艺演进,没有如此多的人口消化,历史上的中国不可能成为一个世界仰慕、光辉璀璨的陶瓷国度。
一切我们认为伟大的传统,回到它诞生的时代都是现代艺术;一切我们今天所看到的中华优秀传统文化,在其诞生的时代都是生活艺术,都是充盈着古代先民真情实感的时代艺术。陶艺是设计,是绘画,更是雕塑;它是平面的,也是立体的;既是传统的,也是现代的;它既属于生活,又属于历史。回顾陶瓷发展之路,让我们能够更加鲜活地理解一个个时代,从而更加了解我们自己。
陶瓷发展堪称一部百科全书,我们的文化包容正是在这样的旁证和他者的仰望中从远古走来,直至二十一世纪的今天。通过以上简单的串讲,我希望大家能够尽量使用设身处地的思路,“穿越”回传统诞生的那个时代,以那个时代的先民视角来瞻望今天。我相信,这样的瞻望一定会激荡起我们内心更大的感知力和创造力。
(本讲座稿件由清华大学新闻与传播学院博士生牛雪莹整理,有删节)
本版图片除署名外由演讲人提供