《九万里风蓬正举》 68cm×138cm

洪谷子是一位个性鲜明的山水画家。他笔下的中国画山水，从立意构图、观物取象到造型方式、色彩运用等，逐渐形成了自己的绘画语言。

大概在上个世纪八九十年代，他主要用传统笔墨表现山水对象，多以青绿山水为主，兼有浅绛山水，《长江帆远》、《龙山春韵》、《数里江涛声》以及《太湖春早》、《庐山夏翠》、《峡江秋韵》、《泰山冬雪》等，是这一时期的主要作品，洒脱、灵动、清新、自然，从笔墨、色彩和文脉上看都与传统中国画山水有着较深的渊源关系，同时也可以窥察到他努力将传统山水笔墨转化成现代山水笔墨而时时显露出的执意追求。

这种追求的一个重要表现，是他对山水画创作题材内容的扩大。这里涉及一个问题：题材内容与现代山水笔墨有什么关系？人们认同“笔墨当随时代”，时代变了，笔墨不能不变；那么，画家创作的题材内容变了，笔墨要不要变？记得二十多年前，我曾多次提出“笔墨也当随题材内容”的理论观点，认为画家创作的题材内容变了，即画家笔下的表现对象发生了变化，表现这个变化了的“表现对象”的笔墨方法必然也应当随之不同，照用老套路的笔墨而一成不变，显然不行，正如古人指出的：“彼既出于变之变，吾可以常之常者待之哉？吾故不得不去故而就新也。”唯此，“画家能夺造物变化之机。”例如北方山水和南方山水，表现的山水对象 （ 亦即题材内容 ） 不同，画家运用的笔墨方法显而迥别。