徐水平（中国国家画院创研规划处副处长）：首先作为中国国家画院创研规划处的代表，非常感谢张道兴先生和他的家人对我们信任和支持。

承办此次展览给了我一次跟张道兴老师近距离接触的机会，跟张老师有了长时间的交谈。张老师谈了很多他的绘画经验和想法，使我对他的艺术有了进一步的了解。张老师谈到了用色，建议我们用不容易褪色的矿物颜料。谈到了叶浅予、黄胄等老一辈艺术家的一些绘画技巧，谈到了他对篆刻和书法创作的一些想法。回想起来，我认为他谈的最重要的内容是人物画造型。张老师说他一辈子都在研究造型，至今仍然在研究。我想，张老师所说的造型有他的追求。南朝《谢赫六法》“应物象形”中“象形”的内容非常丰富，有与物象相似的意思、有书写胸中之象的意思，写实是象形、写意也是象形。张老师所说的造型，是他思考的造型，是“应物象形”，但不能简单用写实、写意来套用，也不能用民间艺术、现代性构成来界定，而是行走在多元艺术交汇的边界。张老师自己也说，他站在圈内，但是在圈的边缘。

张老师喜欢戏曲，似乎对梆子戏、京剧、昆曲等都很喜欢，而且“入戏”颇深。因此他经常用戏曲作为例子，来说明中国画继承和发展的关系。可能他认为，传统戏曲与中国画有很多相通的地方。张道兴老师的艺术包含了很多相互关联的因素，是一个比较复杂的系统，有待于我们进一步深入研究和挖掘。