序语（石桥，刘玉来之号）书画家写些书画语录似乎是个传统，许多搞传统的有文化底蕴的大都有一些自己的观点或心得，于是顺手记下，时间久了集腋成裘。在同好中交流一下，可以达到互相切磋提高的作用。不过，这种画语录式的短文，大都展现的只是论点，缺少论证的过程。因此你可以通过它了解到书画家的观点，却不容易知道他为何产出这种观点的。这里的<石桥画语录>是我笔耕挥毫后断断续续写的心得，既然是心得，就只能代表自己的体会。体会不见得正确，这里拿出来让书画界朋友看看，在这种基础上再看我的作品，就容易理解我的创作意图和审美取向了。也许我意识到的您没意识到；也许您意识到的我没意识到，交流一下可以互相补充，互相提高。

其一，欧阳永叔有《赠无为道士》诗云：“弹虽在指声在意，听不以耳而以心”。是从创作和欣赏两方面论艺的。弹琴者以指，其目的却在表达内心之情感；欣赏者以耳，但领悟琴之意趣必须以心。我辈作画以笔墨著于纸上，切不可忘却以外在之形式美表达内心之情感。不若，只图目中影像水墨效果，则沦为徒有外在躯壳而无情感之作矣。

其二，呜呼，以一人之手调适万人之口，难矣。欧阳永叔云：“画之为物尤难识，其精粗真伪，非一言可达。得者各以其意，披图所赏未必是秉笔之意也，”此言画家应深悟。画家之作终是他人目中之玩物，那种我行我素，不管他人如何看，近于鸵鸟遇险以头埋沙之举也。吾辈作画固当不求媚俗，然亦不必离世甚远自号寡人，或以为自己得意观者必然欣赏也。

其三，郭熙云：“山水有可行者，有可望者，有可游者，有可居者。画凡至此，皆入妙品。但可行可望，不如可居可游之为得。”是言确矣，然亦应灵活理解。石涛云：“笔墨当随时代”。余云：“山水图画也当随时代”。以古人之可游、可居山水飨今人今，人必不洽意。为此吾当别出心裁，制一今人可居可游又有别于旧山水之新山水，吾名之曰：新山园画。

其四，古人云欣赏山水画，当作远近观，“远望之以取其势，近看之以取其质”。宋人尤重于此，故宋画大都气势宏伟壮观。然宋画家所重者二，既重势又重质。今日看来其气势依然，而其笔墨亦结实。今日一些画家只重势，不知有质之说，故其画只宜远观，近看一塌糊涂。

其五，古人画中道路断续、山林掩映，水源曲折，津梁屋宇隐没皆有法度。当现则现，当减则减，既接近自然，又不为自然所累。此中师法自然与师心并举，故变形而可信，谓之有意境可也。近人多以焦点透视为之，多师自然少师心，意境何有？